音乐 > > 正文
艺术联动音乐办展,五条人乐队搬来《梦幻丽莎发廊》

11月的上海,艺术氛围浓郁。近日,chi K11美术馆携手国内外众多知名艺术家,上新三大重磅展览。

其中的重头大戏当属当代艺术与音乐跨界主题展《无央公园》。这里营造了一处向公众敞开的“游散地”,超越传统的观展模式,创造一幕幕真正触达公众的对话。其中,“无央园景”联合了著名艺术团体阳江组合、艺术家刘韡、艺术家石青及五条人乐队量身创作四组园景,通过各自的空间装置作品打造去中心化的多维灵感空间,消融现实的边界,让观众在此沉浸式体验这片集合艺术作品、声音和自然的场域,探索多元艺术之乐。

四组园景分别为:由五条人乐队呈现的《梦幻丽莎发廊》特展,复现了无数乐迷心爱的乐队专辑《梦幻丽莎发廊》的设计:置身于城中村发廊暧昧的粉红色灯光下、墙面上的乐队巡演海报、标志性的红色垃圾袋、老式电视机循环播放的乐队MV......在这个模糊艺术与生活界限的迷离场域中,一切带你回到旧日,处处都值得留恋;由阳江组合带来的作品以绿植、石头与书法构造了自然与话语生态的叠合;艺术家刘韡的作品《看见的就是我的》将宝丽来相机拍摄的风景原封不动的搬进园区,对被拍摄对象根据实际画幅大刀阔斧地进行改造,创造了一种物质视角的新形式;石青的作品《藏在地图里的乌托邦时间》则构成了《无央公园》的最后一处景观,观众自由游走这座由迷你造型所制造的空间中,仿佛来到一处现实消融的乌托邦。

作为《无央公园》重要的组成部分,“无央声景”则邀请著名当代音乐人宋雨喆、周云蓬、颜峻、岜農(瓦依那乐队主唱)、小老虎、李带菓亲临现场,于展览期间带来六场音乐报告会,和观众在自由的弹唱与对话中追寻声音带来的快乐路径。

《无央公园》作为有机空间的一种形式,打破了不同媒介的藩篱。而出身于新西兰的纽约艺术家安吉拉·海施的作品则试图探寻不同系统中的平衡。此次,chi K11美术馆呈现其中国首展《在天成象,在地成形》,带来29件艺术家的最新作品。安吉拉·海施的绘画往往将动植物生命用结构化线条加以呈现,并以视觉类比表达。同时开启的还有包括安迪·沃霍尔、罗伯特·戈伯以及新兴艺术家如弗洛里安·克鲁尔、许鹤溪等跨世代艺术家呈现的多学科作品展览《鸳鸯》,汇聚了绘画、雕塑、摄影、视频等不限形式的艺术巨作。

今年恰逢上海K11开业十周年,随着三展同启,上海K11新一季“找点乐子“主题活动也拉开帷幕,俨然变身城市“乐”园。主题活动期间,上海K11将结合场内多元业态,联合品牌租户与“乐子人”为大众持续开启丰富、新奇、多样的周末玩法,尽享音乐、咖啡、运动等都市生活的多种“乐子”,解锁一百种快乐的方法。


http://www.huanqiuyingshi.com